2024년 개봉작 『시민 덕희』는 경기도 화성에서 발생한 실제 보이스피싱 사기 피해 사건을 바탕으로 한다. "라미란"이 세탁소를 운영하며 하루하루 생계를 이어가던 주인공 ‘김덕희’ 역으로 출연하고, "공명", "염혜란", "박병은" 등이 조연으로 참여한다. 이 영화는 보이스피싱 범죄 조직의 실체, 피해자들의 고통, 사회적 무관심을 사실적으로 드러내며, 평범한 시민이 어떻게 ‘정의의 행위자’로 바뀌었는지를 보여준다.
누구도 주목하지 않았던 일상이 영웅이 되다
영화 ‘시민 덕희’는 흔히 보이는 ‘세탁소 주인’이라는 평범한 인물에서 출발한다. 김덕희는 화성에서 작은 세탁소를 운영하고, 화재로 집과 일터를 잃은 뒤 아이들을 챙기며 간신히 하루하루를 버텨 온 싱글맘이다. 그러던 중 그녀는 보이스피싱 범죄 조직에 연루되어 전재산을 잃게 되고, 경찰의 미온적 대응에 분노해 스스로 사건을 추적하기 시작한다. 이 설정은 단순히 범죄 스릴러로서의 구성 이상이다. 이야기는 ‘약한 자’가 어떻게 자기 삶의 주인이 되는가를 묻는다. 감독 박영주는 이 과정에서 큰 사건이 아닌 ‘일상 속의 폭력’에 주목한다. 조직이 청년들을 고수익 아르바이트로 유인하고, 피해자들이 감금되고 폭력에 노출되는 현실이 영화의 중심이다. 그녀는 양복 차림의 보이스피싱 조직원들과 맞서면서, 세탁소의 작은 공간에서 거대한 조직의 어둠을 들여다보게 된다. 이 서사는 ‘시민이 행동할 때 사회가 변할 수 있다’는 메시지를 담고 있다. 영화는 관객에게 묻는다. “당신이라면 무엇을 하겠는가?” 그리고 동시에 “우리는 오늘도 얼마나 많은 덕희들을 지나쳤는가?”라는 반문을 던진다.
줄거리와 사건의 흐름
영화는 2016년 경기도 화성 지역의 실제 사건을 모티프로 한다. 덕희는 세탁소 운영 중 화재로 인해 일터를 잃고, 여름철 공장 락커룸에서 아이들을 재우며 버티다 간신히 세탁소를 재개한다. 어느 날 그녀는 ‘돈 벌게 해줄게’라는 고수익 아르바이트 제안을 받은 청년들이 사실상 보이스피싱 조직에 속아 감금된 상태임을 알게 된다. 특히 대학생 재민(공명)은 고액 아르바이트라는 유혹에 넘어가 중국 칭다오로 건너갔다가 조직에 납치 감금되어 보이스피싱 사기에 동원된다. 덕희는 그가 보낸 전화 속 “경찰에 신고 좀 해주세요. 정말 나가고 싶어요”라는 절망 섞인 목소리를 듣고, 단순히 피해자를 지나치는 것이 아니라 직접 나서기로 결심한다. 그 과정에서 조직의 규모와 잔혹성이 드러난다. 이들은 야구 방망이로 피해자를 제어하고, 여권·휴대폰을 박탈하고, 도망가면 가족이 대가를 치른다는 협박 아래 감금한다. 덕희는 세탁소의 평범한 일상에서 벗어나 피해자 명단을 뒤지고, 조직의 구조와 연결되어 있는 은행 계좌, 외국에서 설치된 콜센터, 국내 브로커까지 추적한다. 영화 중반부부터는 조직과 경찰 사이의 ‘미끄러지는 믿음’과 ‘시민의 간극’이 서서히 드러난다. 마지막 장면에서 덕희는 스스로 범인을 마주하고, 피해자를 구출하며, 조직의 내부 증거물을 확보한다. 영화는 단순히 ‘정의를 실현했다’로 끝나지 않는다. 그 끝에 남는 건 감정적 상처와, 일상이 다시 위태로워질 수 있다는 현실이다. 덕희는 “나는 평범하지만, 이 일을 멈출 수 없었다”라고 말하며 관객에게 메시지를 남긴다.
등장인물과 배우들의 연기
라미란이 연기한 김덕희는 범죄와 싸우는 ‘영웅’이지만, 완전한 슈퍼히어로는 아니다. 그녀는 집을 잃고, 세탁소를 재건하며, 자식들을 책임지는 엄마이자 사업주다. 라미란의 연기는 이중적 정서를 담아낸다. 평범함 속에 숨은 단단함, 그리고 위기 속에서도 흔들리는 인간성까지. 그녀가 조직과 맞설 때, 관객은 그녀의 부담과 두려움을 실감한다. 공명은 재민 역으로, 청년이 유혹과 절망 사이에서 흔들리는 모습을 보여준다. 그는 고수익 제안 뒤에 숨겨진 감금과 폭력에 내몰리는 인물로, 자신의 존엄을 다시 회복하기 위해 필사적으로 싸운다. 염혜란은 봉림 역으로서, 덕희를 조력하는 친구이자 현실적 시선의 캐릭터다. 그녀는 덕희가 직진할 때 때때로 현실적 제약을 지적하며 균형을 잡아준다. 박병은은 형사 박형식 역으로, 경찰 내부의 현실과 한계를 드러낸다. 그는 덕희의 동반자지만, 정보기관과 조직 사이의 권력 논리에 갇혀 있다. 이들의 연기는 범죄 장르의 긴장감 속에서도 인간의 얼굴을 잃지 않는다. 각 배우가 맡은 캐릭터는 ‘가해자와 피해자’, ‘행위자와 관망자’ 사이를 오가며, 관객이 단순히 사건을 소비하는 것이 아니라 고민하게 만든다.
현실과 증거의 간극을 화면에 담다
감독 박영주는 이 영화를 통해 시각적 스타일보다는 ‘공간의 리얼리티’에 주목했다. 세탁소의 내부, 공장 락커룸의 암울한 분위기, 중국 칭다오의 낯선 거리, 콜센터의 어둠 속 장면 등이 교차하며 현실감이 살아난다. 촬영감독 이형빈은 세탁소의 노란 형광등과 세탁기의 회전하는 리듬, 야간 작업의 피로감 등을 담아내며 인물의 심리를 반영했다. 편집은 빠르지 않지만, 그 느림 속에서 서스펜스가 자란다. 피해자를 추적하고 정보를 확보하며 긴장의 막이 서서히 올라간다. 음악은 절제되어 있으며, 일상적인 소리—세탁기 돌아가는 소리, 전화벨, 키보드 타이핑—가 더 무섭게 다가온다. 이러한 연출적 선택들은 영화가 단순한 ‘범죄 추적극’이 아닌, ‘시민 한 명의 선택’이 구조적 범죄에 어떤 파장을 미치는가를 보여주는 미디엄으로 작용한다.
일상 속 폭력, 시민의 책임, 그리고 변화의 시작
‘시민 덕희’라는 제목이 상징하는 것은 ‘덕희처럼 누구라도 될 수 있는 시민’이라는 의미다. 이 영화가 던지는 가장 핵심적인 질문은 “나는 이 상황에서 무엇을 할 것인가?”다. 보이스피싱 조직, 감금, 폭력, 돈의 논리 — 이 모든 것은 멀리 있는 범죄가 아니다. 우리 주변에서, 우리 일상 속에서 이루어질 수 있는 구조다. 영화는 이 구조에 맞서서 ‘누군가가 먼저 나서야 한다’는 메시지를 담고 있다. 또한 이 영화가 보여주는 것은 ‘피해자’만이 아니라 ‘행위자’가 될 수 있었던 순간의 가능성이다. 덕희가 스스로 나선 것은 단지 증인이 아니라 행동자가 되었기 때문이다. 이 선택은 단순히 개인의 용기가 아니라 사회적 책임의 표현이다. 영화가 증거로 제시하는 장면들—감금실 내부, 신체 검사, 범죄 조직의 구조—은 눈에 보이는 것보다 더 깊은 상처와 비밀을 담고 있다. 그 상처는 돈을 빼앗긴 피해자가 아니라, 인간의 존엄이 훼손된 순간이다. 이 영화는 그 훼손을 말하고, 되돌리려 한다. 마지막으로 영화는 ‘변화의 가능성’을 놓지 않는다. 덕희가 세탁소 간판을 다시 걸며 아이들과 저녁을 먹는 장면이 마지막에 등장할 때, 그건 단순히 ‘일상 복귀’가 아니라 ‘변화의 첫 걸음’이다. 그리고 이 변화는 영화 한 편으로 끝나지 않는다. 관객이 영화관을 나왔을 때 ‘나도 뭔가 할 수 있다’는 생각을 품게 하는 힘이 여기에 있다.
시민 덕희의 의미와 우리가 살아가는 세계
‘시민 덕희’는 단순한 사건 영화가 아니다. 그것은 우리 사회가 얼마나 ‘보통의 사람들’을 지나쳤는가를 성찰하게 만든다. 라미란이라는 배우가 연기한 덕희는 강력한 영웅이 아니어도 된다. 그녀는 세탁소 주인이며, 엄마이며, 누군가에게 도움을 요청받은 평범한 사람이었다. 하지만 그 평범함이 바로 그녀의 힘이 되었다. 영화는 그녀의 행동을 통해 말한다. “당신이 누구든, 당신이 서 있는 자리가 어디든, 당신은 이미 ‘시민’이며 그 시민이 할 수 있는 일이 있다.” 장면 하나하나가 증거가 되며, 연출 하나하나가 목격이 된다. 이 영화는 우리에게 질문을 남긴다. “당신이라면, 지금 그 자리에서 무엇을 할 것인가?” 그 질문에 대한 대답은 영화관을 나와서도 이어진다. ‘시민 덕희’는 그 물음을 개인의 문턱 위에서 받아들이게 만든다. 사회가 복잡하고 구조가 거대해 보여도, 한 사람의 선택이 모여 변화를 만들 수 있다. 이 영화는 그래서 희망이다. 그리고 그 희망은 당신에게도 있다. 영화가 끝난 뒤, 그 메시지는 조용하지만 분명하게 울린다: “시민으로서 당신은 이미 주인공이다.”